Reseña cómic: ¡Shazam! La monstruosa sociedad del mal [Jeff Smith]

"El aclamado guionista y dibujante Jeff Smith es el autor del laureado cómic Bone, convertido en clásico instantáneo. Ahora, el brillante creador pone al servicio de DC Comics todo su talento para confeccionar historias que combinan aventuras, humor y preciosas ilustraciones en esta reinterpretación de la historia de Shazam para una nueva generación. Cuando el joven huérfano Billy Batson sigue a un misterioso desconocido hasta el metro, no imagina que está entrando en un extraño mundo de poderosos magos, tigres parlantes, monstruos devoradores de niños, robots gigantes, intrigas policiales y misteriosos villanos. ¡Pero Billy encuentra todo eso y mucho más cuando el mago le revela una palabra mágica que lo transforma en el mortal más poderoso del mundo!"

Hoy vamos a hablar de superhéroes. Del tipo de superhéroes que nos encandilaban cuando éramos niños. De los de siempre, con sus mallas coloridas y sus capas ondeando al viento mientras luchan con todas sus fuerzas por el bien y la justicia. Concretamente, vamos a hablar del regreso del capitán Marvel en esta vuelta a los orígenes que nos trae Jeff Smith, creador de la conocidísima Bone.

¡Shazam! La monstruosa sociedad del mal nos cuenta la historia de Billy Batson, un niño sin hogar que un buen día se topa con un poderoso mago. El anciano hechicero le explica brevemente que ha sido elegido como sustituto y le pide que diga la palabra mágica ¡SHAZAM! De pronto Billy se convierte en un poderoso superhéroe, cambiando cuerpo y psique con el capitán Marvel con un simple golpe de voz. Juntos combinarán sus esfuerzos para enfrentarse a los malvados monstruos que están invadiendo la ciudad.

Lo que encontramos en ¡Shazam! La monstruosa sociedad del mal es una buena presentación de familia. Conoceremos a Billy, a su hermana Mary, a su colega Tawky Tawny y por supuesto al malvado doctor Sivana. Junto a ellos disfrutaremos de esta aventura de monstruos parlantes come-niños, robots gigantes y poderosa magia. Una historia sencilla, que no necesita de grandes giros ni complicaciones de trama para crear un ambiente que invite al lector a quedarse un rato entre sus páginas. El dibujo de trazo redondeado y marcado carácter juvenil va de la mano del argumento del joven y noble superhéroe que da sus primeros pasos en su lucha contra el mal. Lo terminan de vestir los colores vivos y muy nítidos que le dan un aspecto muy acogedor a toda la obra.

Tal vez queráis conocer a Shazam antes de que irrumpa en las pantallas de todos los cines la próxima semana o quizá ya le conocéis pero queréis que os lo vuelvan a presentar, de una manera un poco diferente, manteniendo la dualidad de personajes y ese feeling tan encantador que consigue darle Jeff Smith al personaje. O igual sólo os interesa disfrutar de una divertida historia al más puro estilo superheróico con toda la ilusión y la magia de cuando éramos críos. En cualquier caso, ¡Shazam! La monstruosa sociedad del mal es el cómic ideal para pasar un buen rato leyendo algo muy bonito, con aire desenfadado y sin grandes complicaciones.

Jeff Smith

Título original: Shazam. The Monster Society of Evil

Guion y Dibujo: Jeff Smith
Color: Steve Hamaker
Introducción: Alex Ross
Traducción: Víctor Ibáñez González

Editorial: ECC

Año de publicación: 2018
Número de tomos: Único

Número de páginas: 206

ISBN: 9788417401030

Reseña cómic: Aquel verano [Jillian & Mariko Tamaki]

"Rose y sus padres han veraneado en Awago Beach desde que ella era una niña. Es su escapada anual, su refugio. Su amiga Windy también está allí siempre, la hermana pequeña que nunca tuvo, completando su familia de verano. Pero este verano es diferente. La madre de Rose y su padre no dejan de discutir, y Rose y Windy se han visto envueltas en una tragedia que se cierne sobre el pequeño pueblo costero. Es un verano de secretos y angustias, pero al menos se tienen la una a la otra. En Aquel verano, las primas Mariko y Jillian Tamaki, autoras de la galardonada Skim (Ediciones La Cúpula), redefinen la novela gráfica adolescente. Espléndida, desgarradora y en última instancia un soplo de esperanza, esta obra es una mirada vibrante a la juventud y la madurez."

El coche deja atrás el atasco de la carretera y se acerca por fin a Awago Beach, lugar de veraneo de Rose y su familia. Así comienza Aquel verano. Playa, cabañas, naturaleza, su amiga Windy... igual que cada año, sin embargo, estas vacaciones serán diferentes para Rose y marcarán el punto de inflexión en su paso de niña a adolescente. Unos cambios sutiles pero irreversibles que vendrán acompañados por el secreto de sus padres y por los cotilleos del pueblo. Un cóctel veraniego bien cargado de emociones que se degusta tranquilamente a la orilla del mar, a la sombra del bosque o bajo una noche estrellada.

Rose leyendo cómics

La artífice de esta historia de amistad y crecimiento es Mariko Tamaki, que se sirve de la tranquilidad de las escenas vacacionales para mostrarnos a una protagonista inmersa en la agitación emocional propia de los últimos años de la niñez y primeros de la adolescencia. Diversas tramas se van complementando hasta crear el ambiente idóneo para aturdir hasta a la preadolescente más resistente. De estas vacaciones, tanto Rose como su familia, sin olvidarnos de la fantástica Windy, sacarán valiosas lecciones que deberán aprender a poner en práctica para seguir adelante con sus vidas de la mejor manera posible, con una sonrisa.

A los lápices encontramos a Jillian Tamaki, que con trazos gruesos cargados de luces y sombras, da vida y movimiento a esta historia, con una sorprendente fluidez. El estilo de boceto que usa la artista en esta obra casa a la perfección con la sencillez de la historia narrada. Además, los rasgos tan marcados y los contrastes en los fondos le aportan gran personalidad a cada uno de los personajes y viveza a las escenas, tanto interiores como al aire libre. Me ha llamado la atención la manera de integrar las onomatopeyas a las viñetas de manera que pasan a formar parte activa del dibujo, añadiéndole sonoridad a cada momento; así como la estética general del cómic, con páginas gruesas y tonos azules, que le hace destacar entre otros de similares características y le otorga un aire especial.

Windy bailando

Se trata de una lectura agradable, ideal para los meses más calurosos del año, que nos transporta a esa época en la que nuestro mundo comenzaba a expandirse de repente y no siempre a nuestro gusto. Una lectura que nos recuerda la importancia de la amistad, la familia y de la comunicación como herramienta para salir victoriosos en cualquier revés que nos depare la vida. Recomendable tanto por el mensaje que transmite, como por el goce visual que supone avanzar página tras página, como por el buen feeling que deja tras la lectura.

Mariko y Jillian Tamaki

Título original: This One Summer

Guion: Mariko Tamaki
Dibujo: Jillian Tamaki
Traducción: Natalia Mosquera
Rotulación: Iris Bernárdez

Editorial: Ediciones La Cúpula

Año de publicación: 2014
Número de tomos: Único

Número de páginas: 320

ISBN: 9788415724728

Reseña: Looking for Alaska [John Green]

"Miles, un joven que busca su destino, y Alaska, una chica perdida en el laberinto de la vida, se enfrentan a preguntas intemporales. Antes: Miles ve cómo su vida transcurre sin emoción alguna. Su obsesión con memorizar las últimas palabras de personajes ilustres lo lleva a querer encontrar su Gran Quizá (como dijo François Rabelais justo antes de morir). Decide mudarse a Culver Creek, un internado fuera de lo común, donde disfrutará por primera vez de la libertad y conocerá a Alaska Young. La preciosa, descarada, fascinante y autodestructiva Alaska arrastrará a Miles a su mundo, lo empujará hacia el Gran Quizá y le robará el corazón... Después: Nada volverá a ser lo mismo."

Looking for Alaska (Buscando a Alaska en castellano) narra la historia de Miles, a.k.a Pudge, que decide dejar su demasiado tranquila vida en Florida para irse a estudiar a un internado en Alabama. Allí conocerá a Chip, a.k.a The Colonel, su compañero de habitación y nuevo mejor amigo, y a Alaska, la alocada y enigmática chica de unas habitaciones más allá. A partir de aquí, seguiremos las andanzas de Miles con su nueva vida y con la búsqueda de su "Great Perhaps". Un camino de autoconocimiento y crecimiento personal entre clases, bromas, risas, llantos, sexo, tabaco y alcohol. Un batiburrillo emocional propio de la efervescente adolescencia que aqueja a los protagonistas.

El libro está estructurado en dos partes diferenciadas: Antes y Después. Los capítulos se numeran por orden decreciente de días restantes en la primera parte y por orden creciente de días pasados tras ese "algo" que ocurre más o menos hacia la mitad de la novela y que os recomiendo no saber antes de comenzar a leer. De esta manera, la narración nos va poniendo en situación, presentándonos a los personajes y acercándonos poco a poco a ese punto de inflexión donde todo dará un vuelco, continuará entonces hacia adelante sin detenerse, sin miramientos, hasta alcanzar el desenlace de la historia.

El estilo que usa John Green en esta novela es cercano, directo e incluso poético. Tiene momentos cargados de reflexiones para llevar al lector un poco más allá de la propia trama y plantearle ciertas preguntas existenciales, de esas que te dejan un rato dándole vueltas a la vida. Sin embargo, esto no le resta agilidad a la lectura, que tiene un ritmo bastante ágil e incluso adictivo. Una excelente combinación para atrapar al lector entre las páginas a la vez que se alcanza y se remueve un pedacito de su alma.

Un novela totalmente recomendada. Está enfocada principalmente a un público adolescente, sobretodo teniendo en cuenta la edad de los protagonistas, pero sería una lástima dejarla pasar tan sólo por eso pues contiene grandes dosis de emociones esperando ser leídas y sentidas.

"Just like that. From a hundred miles an hour to asleep in a nanosecond. I wanted so badly to lie down next to her on the couch, to wrap my arms around her and sleep. Not fuck, like in those movies. Not even have sex. Just sleep together, in the most inocent sense of the phrase." "So I walked back to my room and collapsed on the bottom bunk, thinking that if people were rain, I was drizzle and she was a hurricane."

John Green

Título original: Looking for Alaska

Autor: John Green

Editorial: Nube de tinta

Año de publicación: 2007, 2014 en España
Número de páginas: 304

ISBN: 9788415594444

Reseña: Marca de nacimiento [Caragh M. O'Brien]

"Gaia suele dejarse caer el pelo sobre el lado izquierdo de la cara, pero de poco sirve: la mayoría conoce a la hija de Bonnie y Jasper, la de la cara quemada. Por ello, cuando se acerca por primera vez con un bebé a los muros del Enclave no le sorprende que la reconozcan. Lo que no imagina es que en aquel momento comienza su mayor desafío, y que de su coraje depende la vida de sus padres y la suya propia..."

Marca de Nacimiento nos presenta un mundo distópico, un futuro donde el agua y la electricidad son más valiosas que cualquier forma de dinero y un lugar donde la gente vive separada por unos muros: los privilegiados habitan en el interior del Enclave y el resto en el exterior. Gaia, nuestra protagonista, es una joven comadrona que sigue el oficio de su madre, asiste los partos y entrega su cuota de bebés al Enclave. Hasta que sus padres desaparecen y todo lo que Gaia creía saber sobre su vida cambia por completo.

Tanto la estructura de la novela, como sus personajes como el estilo de la narración siguen el patrón típico de la novela juvenil distópica. El ritmo es bastante ágil y fácil de leer, asequible para cualquier tipo de lector. Las bases del mundo donde se desarrolla la historia son sencillas y coherentes, lo que facilita la comprensión de la historia y deja paso al desarrollo de la acción de la novela. Los personajes son sólidos y se aprecia la evolución de algunos de ellos a lo largo de las páginas, aún así, no llegan a destacar demasiado. El argumento está bastante trillado, pero se deja leer sin sobresaltos y se cierra de manera satisfactoria. Así que, aunque se nota que esta novela es una introducción a las futuras continuaciones, no tiene un enorme cliffhanger que te impida seguir viviendo hasta leer la segunda parte.

Los aficionados a este tipo de género literario seguro que disfrutarán con esta lectura, tiene todos los ingredientes y la mezcla es buena. Sin embargo, es posible que haya otras sagas mejores que esta. Yo he disfrutado con la lectura aunque quizá esperaba un poquito más. Es entretenido, incluso adictivo en ocasiones, pero me ha dejado con la sensación de que podría haber profundizado un poco más o ir un poquito más allá. Como ya he dicho, tiene segunda parte (Preciada), así que esto quizá se soluciona en el próximo libro, pero me temo que este primero no me ha motivado lo suficiente como para continuar leyendo esta serie.

Caragh M. O'Brien

Título original: Birthmarked

Autor: Caragh M. O'Brien

Editorial: Círculo de Lectores

Año de publicación: 2011

Número de páginas: 347

ISBN: 9788467246131

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Reseña: La invención de Hugo Cabret [Brian Selznick]

"Huérfano, relojero y ladrón. Hugo vive entre los muros de una ajetreada estación parisina de ferrocarriles. Si quiere sobrevivir, nadie debe saber de su existencia. Sin embargo, un día tiene un descuido y es descubierto por una excéntrica chica, amante de los libros y por un viejo y amargado juguetero. Y ya nada será como antes."

A Hugo Cabret se le dan tan bien los relojes que se dedica a revisar y reparar todos los relojes de una concurrida estación ferroviaria. Desde que se quedó solo hace todo lo posible por seguir con su rutina mientras pasa desapercibido entre la multitud de pasajeros y el laberinto de pasadizos que conforman la estación donde vive. Pero un día es sorprendido por un viejo juguetero y su vida volverá a cambiar de repente, suscitando muchas preguntas y removiendo un doloroso pasado.

Esta novela llama mucho la atención, además de por su preciosa portada, por las bonitas ilustraciones que acompañan a la narración. Pero lo curioso es que no solo la acompañan sino que forman parte de la historia, combinando las letras con escenas y secuencias perfectamente dibujadas. Esto dota al libro de un ritmo muy ágil y de una gran fluidez en la lectura.

La historia es muy sencilla, sin muchas pretensiones ni sorpresas. Es más un pequeño homenaje a los inicios del cine y a la figura de Georges Méliès. Además, el nivel es muy asequible, ideal para niños curiosos y soñadores ya que los sueños y la imaginación tienen mucha importancia en la historia. Aparecen también algunos mensajes y moralejas muy positivos aunque quizá bastante trillados.

En resumen, una historia sencilla y bonita. Con una presentación curiosa que puede sorprender a más de uno pero que se queda un poco corta para un lector un poco más exigente.

Brian Selznick

Título original: The invention of Hugo Cabret

Autor: Brian Selznick

Editorial: Ediciones SM

Año de publicación: 2007

Número de páginas: 534

ISBN: 9788467520446

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Reseña: The Duff [Kody Keplinger]

"Bianca Piper, de diecisiete años, es cínica y leal, y no cree ser para nada la más guapa entre todas sus amigas. También es demasiado lista como para caer en los encantos del guaperas y mujeriego del institito, Wesley Rush. De hecho, Bianca le odia. Y cuando él la apoda "the Duff" le tira la coca-cola a la cara.  Pero las cosas no le van muy bien en casa y Bianca necesita desesperadamente una distracción. Termina besando a Wesley, y lo que es peor, le acaba gustando. Ansiosa por escapar, Bianca se lanza a una relación de enemigos-con-beneficios con él.  Hasta que todo sale horriblemente mal. Resulta que Wesley sabe escuchar y su vida es también bastante complicada. De pronto Bianca se da cuenta de que se está enamorando del chico que creía odiar más que a nadie."

Cogí esta novela porque me apetecía leer algo ligero, entretenido y con algo de romance juvenil. Debo decir que The Duff ha cumplido y superado con creces esas expectativas.

Bianca Piper es una chica de diecisiete años bastante corriente. No es la más fiestera ni la más popular pero tiene un grupo de amigas muy unido. Una noche, mientras mira desde la barra del bar como sus amigas se menean en la pista de baile, se le acerca ni más ni menos que Wesley Rush, el ligón guaperas del instituto. Lo que le dice el chico es que quiere ser amable con ella porque, como es la Duff, así alguna de sus amigas caerá rendida a los pies de su cama. Espera... ¿Duff? Designated Ugly Fat Friend viene a ser la amiga fea. En todo grupo de amigas hay una que, sin necesidad de ser especialmente fea, en comparación con las demás, es la más fea. La teoría de Wesley es que las amigas guapas se enternecerán al ver que él es amable con la Duff y querrán acostarse con él. (WTF?!)

Por supuesto, Bianca odia a este chico. Es todo lo contrario a ella y que además la llame Duffy no hace más que enfurecerla. Pero no todo funciona como debería en la vida de Bianca y a veces el estrés y la rabia tienen curiosas maneras de liberarse. Resulta que acostarse con Wesley le funciona de maravilla como distracción de sus problemas. Sin ataduras, sin complicaciones. Hasta que a fuerza de polvos empiezan a conocerse y se dan cuenta de que tienen más en común de lo que pensaban.

El argumento, aunque sea sencillo, sorprende porque se aleja bastante del típico chica conoce chico y se enamoran al que nos tienen acostumbrados los libros juveniles. En esta novela se le da un enfoque mucho más realista y mucho menos acaramelado a las relaciones adolescentes. Además, también toca otros temas muy ligados a esos años de hormonas enloquecidas como la amistad inquebrantable, el guardar secretos, las tensiones familiares e incluso el alcoholismo.

El ritmo es rápido, en cada página están pasando cosas por lo que se lee en un plis plas. Los diálogos son muy vivos y ágiles y el léxico en general es cercano y accesible. No hace falta tener un brillante nivel de inglés para poder leerla.

El estilo de la autora, Kody Keplinger, (que tenía diecisiete años cuando escribió la novela) es muy cercano y directo. Refleja perfectamente el mundo adolescente, los constantes cambios de humor y la forma de ver la vida de los chicos de estas edades. Y por eso consigue llegar al lector con una historia aparentemente sencilla. Además, ha conseguido dejar entrever algunas ideas y reflexiones importantes que le aportan un extra a esta lectura.

Yo buscaba un pasapáginas divertido y con algo de romance y me encontré con eso y mucho más. Una novela que he disfrutado de cabo a rabo y que me ha hecho volver a tener diecisiete años mientras la leía. Si soléis leer novelas juveniles, no dejéis pasar The Duff, y si no es vuestro tipo de lectura pero os apetece probar, éste puede ser un buen aperitivo para empezar. Totalmente recomendada.

Kody Keplinger

Título original: The Duff
Autor: Kody Keplinger
Editorial: Poppy Books
Año de publicación: 2010
Número de páginas: 280
ISBN: 9780316084246
Encuéntralo aquí.

Reseña: The BFG [Roald Dahl]

Con esta reseña participo en el Reto Roald Dahl de Trotalibros. 

Mencionar que he leído el libro en inglés, de ahí el título. The BFG es abreviatura de Big Friendly Giant, es decir, El Gran Gigante Bonachón en castellano.

"Una noche, el Gran Gigante Bonachón entra por la ventana del orfanato, envuelve a la pequeña Sofía en una sábana y se la lleva al país de los gigantes. Pero en esas tierras viven también gigantes malos. Sofía y el Gran Gigante Bonachón tendrán que hacerles frente a todos. Eso sí, con la ayuda de la reina de Inglaterra."

Sophie vive en un orfanato. Una noche en la que no puede dormir se asoma silenciosamente por la ventana para contemplar la ciudad en plena hora bruja. Pero lo que ve es algo mucho más grande. Tan grande como un gigante. El extraño ser también la ha visto y ahora que ha sido descubierto no puede dejar allí a Sophie para que lo cuente. Así que la saca de la cama, manta incluida, y se la lleva corriendo al país de los gigantes. Allí conocerá al resto de ellos, que resultan ser mucho más agresivos y malvados que el Gran Gigante Bonachón.

Este cuento nos presenta a un personaje muy especial, el GGB, y su relación con la niña protagonista, Sophie. El contraste que existe entre el gigante y la niña se hace notar durante toda la historia, sobretodo debido a la peculiar manera de hablar del GGB. Como él mismo dice, nunca tuvo la oportunidad de estudiar y por eso habla diferente. Roald Dahl consigue mostrar  en este cuento como dos seres tan distintos, no sólo en tamaño, llegan a congeniar, a entenderse y a aprender el uno del otro, y pone de manifiesto esa mala costumbre que tenemos los humanos de no querer creer en más que lo vemos.

"Sophie was silent. This extraordinary giant was disturbing her ideas. He seemed to be leading her towards mysteries that were beyond her understanding."

La historia también toca otros temas muy interesantes, como la brutalidad de comer personas, el acoso a compañeros, el poder de los sueños y la aceptación de lo diferente. Todo ello condensado en un entretenido cuento para niños con el que pasar un rato agradable.

La escritura de Roald Dahl se adapta perfectamente a los lectores más jóvenes pero manteniendo durante todo el camino un uso muy inteligente de los recursos literarios y juegos de palabras. No es sólo lo que cuenta sino cómo lo hace lo que estimula la mente del lector para hacerle ver más allá del simple cuento de gigantes y reinas.

Las ilustraciones van a cargo de Quentin Blake y acompañan en todo momento la narración, aportándole un extra de magia al conjunto. En ellas podemos apreciar al GGB y sus enormes orejas, a la pequeña Sophie, las peleas de los demás gigantes e incluso la visita Real. El trazo sencillo y caricaturizado de Quentin Blake complementa a la perfección la imagen creada por Dahl en nuestra imaginación.

Una lectura recomendada a partir de 12 años pero apta también para más mayores. Todo lector debería leer en la vida por lo menos un cuento de Roald Dahl, y El Gran Gigante Bonachón podría perfectamente ser ese cuento que te haga disfrutar (o recordar) la infancia de la manera más entretenida.

Roald Dahl

Título original: The BFG

Autor: Roald Dahl
Ilustrador: Quentin Blake
Editorial: Puffin Books
Año de publicación: 1982
Número de páginas: 135
ISBN: 9780141930138
Encuéntralo aquí (inglés) y aquí (castellano).

Reseña: Las aventuras de la Princesa y el señor Fu: La cosa de debajo de la cama. [Patrick Rothfuss/Nate Taylor]

"Este no es un cuento para niños. Lo parece. tiene ilustraciones. Tiene un título almibarado. Los protagonistas son una niña y su osito de peluche. Pero todo eso no es más que una fachada. En realidad, este es un cuento para adultos que tengan un sentido del humor un tanto siniestro y sepan apreciar los cuentos de hadas de los de antes."

Las aventuras de la princesa y el señor Fu: la cosa de debajo de la cama es y no es un cuento para niños. A simple vista parece un cuento para niños, y podría serlo perfectamente, sino fuera por esos detalles finales que le dan un giro un tanto escabroso.

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Este cuento tiene tres finales. Se pueden leer todos o se puede detener la lectura en cualquiera de ellos. De esta manera se puede adaptar el cuento a lectores de todas las edades y sensibilidades. Por tanto, estamos ante un cuento para toda la familia. Los más peques pueden quedarse con el primer (incluso el segundo) final, mientras que los mayores pueden leerlo entero y disfrutarlo por igual.

Una de las cosas que más llama la atención de esta obra es Patrick Rothfuss. Ver al autor de El nombre del viento y El temor de un hombre sabio firmando un cuento con semejante título y portada sorprende. Teniendo en cuenta que hay apenas unas pocas frases por página, el autor ha conseguido darle un toque especial con las sorpresas de los finales. Aunque tampoco esperéis una gran pieza literaria, es lo que es y un cuento corto no da más de sí.

Las ilustraciones van a cargo de Nate Taylor y se caracterizan por sus trazos redondeados y limpios, que le dan ese aspecto general de cuento infantil. Sin embargo, se pueden observar gran cantidad de pequeños detalles en las ilustraciones que le aportan esas pequeñas dosis de oscuridad convirtiéndolo en algo más que un cuento para niños.

La edición es impecable, con tapa dura en un precioso color morado y la sobrecubierta con la bonita portada en blanco y negro. Como es habitual en este tipo de libros ilustrados, el tamaño es bastante grande, pero también lo es su precio (14,90€ por unos cinco minutos de lectura, vale sí, la edición es muy bonita).

En definitiva, estamos ante un cuento curioso, que puede servir tanto para mayores como para pequeños, y que además ofrece entretenimiento, sorpresas y bonitos dibujos. Tal vez promete más de lo que ofrece pero aún así, se puede disfrutar tranquilamente.

Nate Taylor (izq.) y Patrick Rothfuss (dcha.)

Título original: The adventures of the princess and Mr. Whiffle. The thing beneath the bed.

Autor: Patrick Rothfuss

Ilustrador: Nate Taylor
Editorial: Plaza y Janés

Año de publicación: 2010; 2012 en España.

Número de páginas: 72

ISBN: 9788401353420
Encuéntralo aquí y aquí en inglés.

Reseña: Blancanieves

"Érase una vez, en pleno corazón del invierno, una reina que cosía al lado de la ventana. A través del marco de ébano, contemplaba los copos de nieve que revoloteaban en el aire, como plumas. De pronto, se pinchó el dedo, y tres gotas de sangre cayeron en la nieve. Sobre el fulgor de la nieve, el rojo era tan hermoso que pensó: ¡Ay! ¡Ojalá tuviera un hijo con la piel blanca como la nieve, los labios rojos como la sangre y el cabello negro como el ébano!".

Tras esta preciosa y sencilla portada encontramos el cuento de Blancanieves. Esa niña de piel blanca, cabello negro y labios rojos. Esa niña que era la más bella del reino. La que tuvo que esconderse en el bosque para escapar de la malvada y envidiosa reina. La que vivió en una cabaña con siete enanos y la que mordió la roja manzana envenenada. Pero no se trata de la edulcorada versión de Disney que todos tenemos en mente sino que este álbum ilustrado recoge la versión auténtica del cuento de los hermanos Grimm, que se ha traducido directamente del alemán. Con más matices y claras diferencias en el desarrollo de la historia y un final bastante más realista que el soñado beso de amor.

Las ilustraciones de Benjamin Lacombe visten el cuento y le aportan un toque más oscuro y angustioso en algunas escenas, manteniendo siempre la belleza protagonista de la historia. Crean un ambiente melancólico y lúgubre salpicado aquí y allá con vibrantes notas de color que enfatizan giros y puntos claves del cuento. Las sombras y trazos difuminados predominan en las representaciones algo abstractas de la escena, siempre cargadas de simbolismo, que acompañan la narración.

La edición está tremendamente cuidada. Tapa dura y papel de la mejor calidad para sacarle el máximo partido al arte de Lacombe. Combina ilustraciones en blanco y negro y en color que se van sucediendo a lo largo de sus 45 páginas. Como pequeño inconveniente, quizá el tamaño es demasiado grande. Aunque sirva para apreciar mejor los detalles y la calidad de las ilustraciones, se hace algo difícil de manejar, transportar o almacenar en según qué estantería. El precio es el habitual en este tipo de libros ilustrados (19,85€), que puede parecer algo excesivo para un cuento de 45 páginas que se lee en menos de media hora, pero que se entiende viendo el mimo con que están hechas las ilustraciones y su edición.

En resumen, un verdadero regalo para los sentidos, que complementa una historia de sobras conocida y le aporta un nuevo punto de vista, dotándola de nuevos detalles e imprimiéndole un aura y un ambiente sugerentes que harán volar la imaginación del lector. Totalmente recomendado a quienes disfruten de los pinceles de este ilustrador francés y a quienes quieran acercarse a la historia de Blancanieves bajo otra luz.

Benjamin Lacombe

Título original: Blanche Neige
Basado en el cuento de Jacob & Wilhelm Grimm
Adaptación: Suzanne Kaboc
Traducción: Elena Gallo Krahe
Ilustración: Benjamin Lacombe
Editorial: Edelvives
Año de publicación: 2010; 2011 en España
Número de páginas: 45

Gracias a la editorial Edelvives y a Patri del blog Estrellas y Páginas por organizar el sorteo en que gané este ejemplar.

Sinsajo

Tercera entrega de la trilogía Los Juegos del Hambre. 

¡¡Posible SPOILER si no has leído la entregas anteriores!!

"Katniss Everdeen ha sobrevivido de nuevo a Los Juegos, aunque no queda nada de su hogar. Gale ha escapado. Su familia está a salvo. El Capitolio ha capturado a Peeta. El Distrito 13 existe de verdad. Hay rebeldes. Hay nuevos líderes. Están en plena revolución. El plan de rescate para sacar a Katniss de la arena del cruel e inquietante Vasallaje de los Veinticino no fue casual, como tampoco lo fue que llevara tiempo formando parte de la revolución sin saberlo. El Distrito 13 ha surgido de entre las sombras y quiere acabar con el Capitolio. Al parecer, todos han tenido algo que ver en el meticuloso plan... todos menos Katniss."

Katniss ha sido rescatada. Sigue viva, pero todo ha cambiado y, esta vez, no sólo para ella sino para todo Panem. El desaparecido Distrito 13 ha resurgido de sus cenizas para alzarse contra el Capitolio. El resto de distritos, o lo que queda de ellos, van sumándose poco a poco a la lucha y uniéndose a un plan que lleva bastante tiempo en marcha y que lleva por bandera un sinsajo muy humano: Katniss, la chica en llamas. Aunque ella parece ser la última en enterarse. Sin darse cuenta se ha convertido en símbolo de la rebelión por sus acciones en los juegos y ahora deberá decidir si quiere unirse a la lucha con los rebeldes y llevar a cabo su propia venganza. 

En este desenlace de trilogía conoceremos los entresijos del Distrito 13, que sobrevivía por sí solo bajo tierra y que tiene unas normas incluso más estrictas que las del Capitolio. Veremos los estragos que Los Juegos del Hambre han causado en sus supervivientes y cómo el país se alza en guerra abierta para derrocar la tiranía del presidente Snow y su Capitolio. Un argumento bastante prometedor pero que va perdiendo fuelle por el camino.

Katniss nunca ha sido un personaje especialmente carismático aunque sí fuerte y valiente. Pero en esta tercera entrega se vuelve totalmente incomprensible. Poco queda de la chica que desafiaba la ley para salir a cazar y que se presentó voluntaria para morir en lugar de su hermana. Nos encontramos ahora con una chica indecisa, que se esconde hasta de sí misma y que tarda eones en reaccionar ante cualquier situación. Por si esto fuera poco, la autora se empeña en forzar el innecesario triángulo amoroso provocando un caos emocional en la protagonista que hace mella en el pobre lector indefenso.

Pero las estrategias de guerra se van sucediendo y van manteniendo entretenido al lector mientras Katniss deambula por todo Panem sin saber realmente qué es lo que quiere hacer. Así que la autora nos obsequia con un volumen entero de la misma lucha para terminar desembocándolo todo en un final totalmente predecible desde la página uno. Afortunadamente, también nos ofrece algunos giros interesantes hacia el final que evitan que Sinsajo sea un completo desastre.

En resumen, estamos ante una saga que empezó muy bien con Los Juegos del Hambre, se tambaleó un poco con En llamas y se estrelló con Sinsajo. Aún así, no todo es malo. Tiene algunas cosas buenas y a una gran cantidad de lectores les gustará la trilogía al completo pero, en mi opinión y en vista del éxito que ha cosechado por todo el planeta, es una saga que prometía mucho más de lo que termina ofreciendo. Incluso teniendo en cuenta los defectos y errores, recomiendo leer esta trilogía de Suzanne Collins, especialmente al público juvenil y sin esperar ninguna obra maestra sino unas novelas sencillamente entretenidas.

Suzanne Collins

Título original: Mockingjay

Autor: Suzanne Collins
Año de publicación: 2010; 2010 en España
Número de páginas: 424
Otros títulos de la saga:
1. Los Juegos del Hambre
2. En llamas

En llamas

Segunda entrega de la trilogía Los Juegos del Hambre. 

¡¡Posible SPOILER si no has leído la entregas anteriores!!

"Contra todo pronóstico, Katniss ha ganado Los Juegos del hambre. Es un milagro que ella y su compañero del Distrito 12, Peeta Mellark, sigan vivos. Katniss debería sentirse aliviada, incluso contenta, ya que, al fin y al cabo, ha regresado con su familia y su amigo de toda la vida, Gale. Sin embargo, nada es como a ella le gustaría. Gale guarda las distancias y Peeta le ha dado la espalda por completo. Además se rumorea que existe una rebelión contra el Capitolio..."

Los Juegos del Hambre han terminado pero parece que nunca abandonarán del todo a Katniss y a Peeta. Al regresar al hogar nada será como antes para ninguno de los dos y parece que ser Vencedores no es tan fantástico como cabría esperar. Tienen por delante el Tour de la Victoria, donde serán aclamados en todos los distritos, y la población del Capitolio está entusiasmada con su romántica historia de amor. Por si fuera poco, afloran rumores de rebelión y el presidente Snow en persona se encargará de mantener a Katniss bajo estrecha vigilancia. Pero falta una última sorpresa y es que se acerca el septuagésimo quinto aniversario de los juegos y, para celebrarlo, tienen preparados una Arena y unos tributos muy especiales.

La primera parte de la novela se va desarrollando poco a poco, como continuación de la anterior. Surgen cositas aquí y allá, de nuevo nos ponen en situación pero en general parece que la historia no termina de arrancar. El lector empieza a preguntarse si era necesaria una segunda parte para contarnos lo poco que nos está contando la autora en estas páginas. Pero entonces se anuncia el Vasallaje de los Veinticinco, y es que cada veinticinco años se celebran Los Juegos del Hambre con algo especial, y la historia se vuelve a poner interesante. Estos segundos juegos son los que le dan algo de vida a En llamas. El planteamiento, tanto de la Arena como de los tributos, es lo que salva a esta entrega, ya que le aporta acción, tensión y algo de sangre y crueldad a una novela que se estaba quedando algo floja.

El estilo de Suzanne Collins es el mismo que en la primera parte, con Katniss como narradora en primera persona y en presente. Si por un lado este tipo de narración tiene sus ventajas, como la inmediatez de la acción o el profundizar más en la protagonista, tiene también algunos inconvenientes graves. Al ser ella quién cuenta lo que va sucediendo, cuando en pleno momento álgido de lucha se queda inconsciente, el lector se queda completamente en blanco hasta que vuelve al rato después y revela tranquilamente lo sucedido en ese lapso de tiempo. Esto corta mucho el ritmo de lectura, ralentizando y restando suspense a un argumento que podría dar más de sí contado de otra manera.

La resolución del final de En llamas es algo precipitada. A medida que el lector se va acercando a las últimas páginas sin atisbar un final viable le embarga cierta inquietud. Pero la autora tiene reservado un as en la manga para dar un último giro a la historia y resolver la situación casi por sorpresa.

En resumen, En llamas desarrolla la chispa iniciada en Los Juegos del Hambre, le añade nuevos elementos a este mundo distópico que comienza a rebelarse y sirve de puente hacia el desenlace final de la trilogía en Sinsajo. Con todo, es una lectura rápida que, aunque podría haber dado algo más de sí, mantiene el tipo hasta el final. Recomendada para quienes hayan disfrutado con la primera parte.

Suzanne Collins

Título original: Catching Fire
Autor: Suzanne Collins
Año de publicación: 2009; 2010 en España
Número de páginas: 487
Otros títulos de la saga:
1. Los Juegos del Hambre
3. Sinsajo

Los Juegos del Hambre

"Un pasado de guerras ha dejado los doce distritos que dividen el país bajo el poder tiránico del Capitolio. Sin libertad y en la pobreza, nadie puede salir de los límites de su distrito. Sólo una chica de 16 años, Katniss Everdeen, osa desafiar las normas para conseguir comida. Sus principios se pondrán a prueba con Los Juegos del Hambre, espectáculo televisado que el Capitolio organiza para humillar a la población. Cada año, dos representantes de cada distrito serán obligados a subsistir en un medio hostil y luchar a muerte entre ellos hasta que quede un solo superviviente. Cuando su hermana pequeña es elegida para participar, Katniss no duda en ocupar su lugar, decidida a demostrar con su actitud firme y decidida, que aún en las situaciones más desesperadas hay lugar para el amor y el respeto.

Comienza Suzanne Collins su afamada trilogía presentándonos a Katniss, una chica de dieciséis años que vive en el Distrito 12. Su padre murió cuando ella tenía once años y desde entonces es ella la encargada de mantener a su hermana pequeña y a su madre, que está tan ausente en su depresión que es más un estorbo que una ayuda. Conocemos a su mejor amigo y compañero de caza furtiva, Gale. Somos testigos de la pobreza que se vive en los distritos y la crueldad que suponen Los Juegos del Hambre, un entretenimiento televisivo que organiza cada año el Capitolio para mantener a la población de Panem sometida. Y entre tanta introducción a este mundo futurista, el nombre de la hermana pequeña de Katniss, Primrose, sale elegido en la Cosecha y Katniss, cuyo único objetivo en la vida es cuidar de Prim, se presenta voluntaria en su lugar. Voluntaria como tributo. Y así empiezan los preparativos, con más explicaciones y puesta en situación, hasta que llega el momento más esperado por el lector, cuando suben las plataformas y empiezan los septuagésimo cuartos juegos del hambre. Y ahí empieza de verdad la acción de la novela.

Ilustración de Katniss

La puesta en escena de este mundo distópico es necesaria para entender la base de la historia y está bien llevada, mezclándola hábilmente con pedazos de acción, mostrándonos retazos poco a poco intercalados con el avance de la historia, de manera que se supera fácilmente esta primera etapa de la novela y se llega aún con ganas a lo que todo lector lleva esperando desde que leyó la solapa del libro: el inicio de los juegos. Aunque más de uno ya se habrá dado cuenta de que los juegos empezaron realmente en el momento de anunciar los nombres de los 24 participantes. Quizá se echa en falta un poco más de violencia y carnicería, pero la acción en la Arena te mantiene pegado a las páginas en todo momento siguiendo las luchas entre tributos, las alianzas que se forman y se rompen, la escasa comunicación con el exterior, los patrocinadores y la participación desde la sombra de los Vigilantes, que animan el espectáculo cuando la cosa se pone aburrida para los espectadores de Panem.

Hay algunos rasgos que delatan a esta obra como juvenil, por ejemplo, que la protagonista roce en algunos momentos la perfección o que se le de más peso del necesario al supuesto romance y confusión emocional de los protagonistas. Aunque son pequeños detalles que le pueden chirriar al lector adulto acostumbrado a otro tipo de lecturas, seguro que harán las delicias de aquellos más jóvenes. Por otro lado, el trasfondo político-social, los conflictos morales, la lucha por la supervivencia a cualquier precio, la brutalidad de las luchas y la agresividad y ataque psicológico que plagan la novela, hacen de Los Juegos del Hambre una obra imprescindible en el ámbito de la literatura juvenil.

Collins escribe en primera persona, desde el punto de vista de Katniss, y en presente. Esto consigue meter al lector en la historia de manera que no pueda anticipar las sorpresas y peligros, dándole más agilidad y convirtiéndolo en una lectura rápida y adictiva. También consigue hacernos empatizar con ella y eso le aporta una emotividad extra que involucra incluso más al lector en la causa de Katniss y en la desesperación de tener que matar o morir.

Con todo, Los Juegos del Hambre me parece una novela altamente recomendable a todo tipo de lector, que si bien podría haber aguantado perfectamente el tipo por sí sola (retocando un poco el final pero eso ya es una apreciación personal), siembra el inicio de la trilogía de los distritos, que continua con En llamas y Sinsajo.

Suzanne Collins

Título original: The Hunger Games
Autor: Suzanne Collins
Año de publicación: 2008; 2009 en España
Número de páginas: 400
Encuéntralo aquí.
Otros títulos de la saga:
2. En llamas
3. Sinsajo

El dulce hogar de Chi

"Serie de manga a todo color protagonizada por un simpático y tierno gatito que ha hecho furor en Japón y que ya se ha convertido en todo un superventas. La historia arranca cuando una familia encuentra al gatito por la calle y decide recogerlo, sin embargo no se lo pueden quedar porque en su casa está prohibido tener animales de compañía. Se ponen a buscar a alguien que lo adopte, pero día a día se irán encariñando de él y cada vez se les hará más difícil separarse del animalito."

El Dulce Hogar de Chi nos cuenta en viñetas las aventuras y travesuras de este peculiar cachorro. Perdido en la calle y separado de su familia, se topa de pronto con Yôhei en el parque, el hijo de los Yamada. La familia lo lleva a su casa y trata de buscarle un hogar, ya que en su edificio no está permitido tener animales de compañía, pero Chi se irá ganando poco a poco sus corazoncitos y pasará a ser uno más de la familia.

Con breves capítulos de 8 páginas vamos conociendo a Chi y su nueva familia, sus pequeños descubrimientos y su vida cotidiana. Son historietas muy sencillas que muestran anécdotas del día a día de un gato corriente, contadas con toques de humor y mucha monería. Es inevitable encariñarse de Chi y de sus ocurrencias.

El dibujo es sencillo y destacan las expresiones faciales de Chi, que muestran en cada momento el estado de ánimo de nuestro protagonista gatuno. Los colores son suaves y agradables, con muchos tonos pastel. Cada tomo incluye algún especial sobre el mundo de Chi, imágenes de gatos enviadas por los propios lectores a la editorial y alguna manualidad recortable en la solapa trasera. Con todo, son tomos muy completos.

Yo sería incapaz de comerme a Chi,
aunque sea de arroz!

Un manga para todas las edades que, además de entretener, hace tomar conciencia a sus lectores sobre la responsabilidad que conlleva tener una mascota. No todos los capítulos son de juegos y diversión para el gato. También hay visitas al veterinario, colegas gatunos callejeros que fueron abandonados, problemáticas con el vecindario debido a las mascotas y demás situaciones que surgen al adoptar un cachorrito.

Imprescindible para amantes de los gatos. Le gustará también a cualquiera que disfrute con historias sencillas y divertidas, o que le gusten las mascotas y los animales en general. Una vez conozcas a Chi y te agarre con las zarpas de sus patitas, no podrás dejar de leer y acompañarle en sus andanzas.

"9 de cada 10 gatos recomiendan Chi (el otro está ocupado arañando el sofá)"

Hay también un anime que con capítulos de unos 3 minutos, cuenta lo mismo que el manga. Hay dos temporadas de 104 capítulos cada una, por el momento sólo se puede encontrar subtitulado al español con el audio en japonés. Os dejo el opening:

Título original: Chi's Sweet Home

Autor: Konami Kanata

Número de páginas: 168

Año de publicación: 2008; 2010 en España

Editorial: Glénat

Colección: Shonen Manga

Número de tomos: Serie Abierta