jueves, 10 de mayo de 2018

Reseña: Fahrenheit 451 [Ray Bradbury]

"Fahrenheit 451: la temperatura a la que el papel se enciende y arde. 
Guy Montag es un bombero y el trabajo de un bombero es quemar libros, que están prohibidos porque son causa de discordia y sufrimiento. El Sabueso Mecánico del Departamento de Incendios, armado con una letal inyección hipodérmica, escoltado por helicópteros, está preparado para rastrear a los disidentes que aún conservan y leen libros. 
Como 1984, de George Orwell, como Un mundo feliz, de Aldous Huxley, Fahrenheit 451 describe una civilización occidental esclavizada por los medios, los tranquilizantes y el conformismo. 
La visión de Bradbury es asombrosamente profética: pantallas de televisión que ocupan paredes y exhiben folletines interactivos; avenidas donde los coches corren a 150 kilómetros por hora persiguiendo a peatones; una población que no escucha otra cosa que una insípida corriente de música y noticias transmitidas por unos diminutos auriculares insertados en las orejas. 
"Fahrenheit 451 es el más convincente de todos los infiernos conformistas".


Era un placer quemar.
Era un placer especial ver cosas devoradas, ver cosas ennegrecidas y cambiadas. Empuñando la embocadura de bronce, esgrimiendo la gran pitón que escupía queroseno venenoso sobre el mundo, sintió que la sangre le golpeaba las sienes, y que las manos, como las de un sorprendente director que ejecuta las sinfonías del fuego y los incendios, revelaban los harapos y las ruinas carbonizadas de la historia.

Con estas palabras prende la chispa de una novela de sobras conocida por los amantes de la ciencia ficción clásica y que nos cuenta la historia de Guy Montag, un bombero que siempre había llevado una vida sosegada, sin sorpresas, sin salirse del patrón, hasta que algo en el ambiente que le rodea comienza a cambiar. Un aroma en el viento, unas gotas de lluvia, unas palabras susurradas... ¿eres feliz? Cuando no sabes qué contestar a una pregunta tan sencilla como esa, quizá ha llegado el momento de empezar a pensar en la respuesta.

Ray Bradbury, como gran maestro del relato corto que fue, usa un estilo muy ágil y directo, centrándose en lo esencial y golpeando al lector con frases cada vez más contundentes. No se anda por las ramas con descripciones innecesarias y, sin embargo, el mundo que nos muestra está tan bien detallado que resulta muy sencillo, incluso escalofriante, imaginarse viviendo en él. Velocidad e impacto son los rasgos primordiales de esta obra, como el bombardeo constante de la llamativa publicidad cargada de estridentes colores y sonidos que aturde a nuestros protagonistas. Con cambios de escena repentinos y emociones viscerales que nos sacuden por dentro y nos animan a seguir avanzando en esta endiablada persecución, corriendo en pos del ansiado desenlace y con la agonía de querer saber, de alcanzar el conocimiento que nos han negado.

Se trata de una novela corta, de apenas unas 200 páginas, estructurada en tres grandes capítulos. La lectura es muy fluida y se avanza por las páginas con rapidez, pero no os dejéis engañar por tanta inmediatez, se trata de una historia para nada volátil, las ascuas y cenizas se irán depositando lentamente en la piel del lector hasta envolverlo por completo en ese incómodo ardor que nos ha provocado el estallido de llamas, fuego y palabras abrasadas.

Los libros, la sabiduría que guardan, y, por consiguiente, la experiencia lectora que tanto nos gusta a quienes disfrutamos de la lectura por placer, son los verdaderos protagonistas de esta historia de represión, lucha y rebelión, más a nivel personal que de sociedad. Indispensable para cualquier amante de los libros. Imposible no angustiarse por el aciago destino de nuestros queridos amigos de papel. Imprescindible el mensaje final que transmite, pues un libro no es más que un montón inservible de celulosa si no hay unos ojos detrás que le arrebaten sus secretos.

Nos encontramos en Fahrenheit 451 una reflexión sobre la cultura y el pensamiento idónea en cualquier época, aplicable a cualquier tiempo y sociedad, pero sospechosamente parecida a la actual. Es asombroso pensar que esta novela fue escrita en 1953 y darse cuenta de lo vigente que está hoy en día el futuro que nos describe. ¿Es ahí hacia donde nos dirigimos como sociedad? ¿Está en nuestras manos ponerle freno a esta deriva intelectual? Puede que no exista una sola respuesta clara a estas preguntas pero, de haberla, seguramente la encontraremos en los libros.

Ray Bradbury
Título original: Fahrenheit 451
Autor: Ray Bradbury
Editorial: Minotauro
Año de publicación: 1953
Número de páginas: 220
ISBN: 9788445076415

jueves, 15 de marzo de 2018

Reseña: Frida Kahlo. Una biografía [María Hesse]


"Frida Kahlo fue algo más que dolor y angustia. Quiso ser fiel a su arrolladora personalidad y se convirtió en una artista llena de vida. Su pintura es sangre y sufrimiento, pero también fiesta y color. Fue una luchadora que decidió ponerse el mundo por montera, una mujer apasionada que no se conformó con estar a la sombra de su gram amor, el pintor Diego Rivera, y peleó por alcanzar cada uno de sus sueños. Frida decidió vivir con intensidad tanto las desgracias como las alegrías que le deparó la existencia. En ese empeño radicó su fuerza.
Inspirado en las vivencias de la icónica pintora mexicana, este libro ofrece un hermoso paseo ilustrado por su vida y su obra."

¿Queda por ahí algún despistado que no sepa quién fue Frida Kahlo? ¿Os suena ese moño trenzado con flores que corona esa omnipresente ceja que a su vez enmarca esa penetrante mirada que preside esa hermosa cara morena? Sí, ¿verdad? Pasa algo curioso con algunas celebridades que con el paso de los años terminan convirtiéndose en iconos por su particular estética y su imagen es utilizada constantemente en moda e incluso en artículos de merchandising. Marylin Monroe o Audrey Hepburn son las primeras que me vienen a la cabeza y me da la sensación de que últimamente Frida Kahlo se ha unido a este club de los iconos de moda. Así que más o menos todos tenemos en mente la imagen de Frida pero, ¿qué sabemos realmente sobre ella? Esta preciosa biografía ilustrada que nos presenta María Hesse nos irá de perlas para acercarnos a conocer la vida y la obra de esta famosísima pintora mexicana.

"Frida Kahlo Una biografía" nos cuenta en primera persona, como si fuera la propia Frida quien nos hablara, cómo fue la vida de la pintora, desde su nacimiento hasta su muerte, sin dejar en el tintero ninguno de esos dolorosos episodios que forjaron el carácter de esta singular mujer. Además, intercala fragmentos que escribió Frida y que aportan mayor perspectiva a los hechos contados. Está estructurada en capítulos, ordenando así las diferentes etapas de su vida y consiguiendo que la lectura sea muy amena pues nos va sirviendo pequeñas minidosis muy sencillas de devorar que nos dejan con apetito para seguir leyendo.


Pero no nos olvidemos que no estamos ante una biografía cualquiera, lo que tenemos entre manos es una biografía ilustrada y como tal, las fantásticas ilustraciones de María Hesse toman el protagonismo y nos acompañan por este viaje junto a Frida. Tan sólo la portada es ya una muy buena carta de presentación pero es que el interior es una maravilla. Debo avisaros de antemano, no os dejéis engañar por el estilo naif que hace de este libro un ejemplar adorable, la vida de Frida estuvo llena de dolor y de dolor están cargadas las ilustraciones. Hay escenas realmente angustiosas y me sorprendió la finura con que la ilustradora consigue darle esa dualidad de transmitir una sensación de amargura con la elegancia de un dibujo bonito. Sin embargo, pese a todas las desgracias que le tocó vivir, Frida estaba llena de alegría y de color y eso destaca en esta obra, ya que hay un gran contraste de las siluetas negras sobre blanco con la viveza de las partes coloreadas que la artista ha decidido destacar en cada momento.

Hay muchas biografías de Frida Kahlo y se ha escrito y contado ya mucho sobre ella y sobre su obra pero parece ser que siempre hay hueco para una más. Si queréis una nueva visión o queréis acercaros a ella por primera vez, este libro ilustrado es muy buena opción por lo ameno de su lectura, por lo completo de la vida y obra descritas y por el arte que acompaña la historia de una gran artista.


"Amurallar el propio sufrimiento es arriesgarte a que te devore desde el interior."

"Pies para qué os quiero si tengo alas para volar."


María Hesse
Título original: Frida Kahlo. Una biografía
Autor: María Hesse
Editorial: Lumen
Año de publicación: 2016
Número de páginas: 150
ISBN: 9788426403438

jueves, 8 de marzo de 2018

Reseña: Frankenstein [Mary Shelley]


"Los famosos poetas lord Byron y Percy B.Shelley, junto a sus jóvenes amantes, se entregaron a un juego literario que consistía en idear el cuento más espantoso que se pudiera imaginar. Ninguno de los presentes logró completar un buen relato… salvo la joven amante de Shelley; aquella noche concibió una historia aterradora y maravillosa: Frankenstein. Desde su publicación asombró al mundo y en pocos años adquirió la categoría de «mito moderno». A caballo entre la novela gótica y el relato filosófico, la historia del soberbio científico y su monstruosa creación ha apasionado a varias generaciones de lectores."

El pasado uno de enero se cumplieron doscientos años de la publicación de "Frankenstein, o el moderno Prometeo" de Mary Shelley. Concebida como una historia de terror «que consiguiera que el lector tuviera pavor a mirar a su alrededor, que le helara la sangre y que acelerara los latidos de su corazón», esta obra se considera la primera novela de ciencia ficción de la historia. Adaptada y reinventada hasta la saciedad, el texto original de Mary Shelley ha soportado perfectamente el paso de los siglos y no quería dejar pasar esta efemérides sin animarme a leer este clásico de la literatura universal.

"Frankenstein, o el moderno Prometeo" nos cuenta la historia de Viktor Frankenstein, desde sus orígenes hasta su declive final, pasando por la creación del monstruo. La idea principal que nos plantea es: ¿Quién es el verdadero monstruo?, o incluso ¿Los monstruos nacen o se hacen?

Imagen de la película de 1931
Tenemos dos claros protagonistas en la novela, por un lado la "criatura diabólica" surgida del laboratorio de Viktor Frankenstein y por otro lado, el propio creador de tal engendro. ¿Cuál de los dos es el verdadero culpable en esta historia? ¿En qué momento se corrompieron sus almas? Podría decirse que fueron la venganza y el resentimiento en el caso de la criatura y tal vez el miedo (cargado de ambición, obsesión y secretismo) en el caso del creador los que decantaron la balanza hacia el lado del mal. ¿O acaso tenemos dos tipos de monstruos, el que se convierte por los reveses de la vida y el que lo es por naturaleza? De lo que no queda duda tras leer esta obra es que es el sufrimiento, el rechazo y la pérdida de seres queridos lo que va moldeando los caracteres de las personas. Si hay un mensaje bien claro que nos transmite la autora de esta novela es que las apariencias engañan, que no hay que dejarse llevar por las primeras impresiones y que todas las criaturas de este mundo merecen un poco de amor y comprensión.

La narración de la autora sigue el estilo formal de la época en la manera de presentar los hechos. Abundan las referencias a la naturaleza y suelen usarse los cambios de estaciones como medida del paso del tiempo. Los sentimientos e incluso las enfermedades de los personajes se reflejan en el entorno natural que les rodea (sol, lluvia, pájaros, nieve, árboles en flor...) y las descripciones paisajísticas de algunos lugares, como los Alpes, son absolutamente espectaculares. El ritmo y el argumento tienen algunos altibajos. Hay ciertos momentos en que no sabes por donde te está llevando la autora y, en cambio, hay otros en que se ve de lejos su objetivo narrativo. Con todo, se puede disfrutar sin problemas de la lectura.


"¡Despiadado creador! Me has dado sentimientos y pasiones, pero me has abandonado al desprecio y al asco de la humanidad."

"Yo era afectuoso y bueno; la desgracia me ha convertido en un demonio. Hazme nuevamente feliz y volveré a ser virtuoso."

"Las estrellas brillaban en el cielo, como burlándose."

"Pero ahora soy un árbol quemado, el rayo me ha llegado al corazón y al sentirla sentí también que solo sobreviviría para mostrar lo que pronto dejaré de ser: un desgraciado, digno de la compasión de los demás e intolerable para mí."


Leída con doscientos años de distancia quizá no sea la mejor obra literaria de la historia pero teniendo en cuenta la época, las circunstancias de la escritora, el mensaje contenido, el recurso literario empleado para transmitirlo y, aún más, sabiendo que el objetivo era crear "tan solo" una historia gótica de terror, el valor añadido es incalculable. Un clásico que impactó a los lectores de hace dos siglos y que sigue leyéndose y disfrutándose por los lectores de hoy.

Mary Shelley
Título original: Frankenstein, or the Modern Prometheus
Autor: Mary Shelley
Traductor: José C Vales
Editorial: Austral
Año de publicación: 1818, 2015 esta edición
Número de páginas: 304
ISBN: 9788467045970

lunes, 19 de febrero de 2018

Reseña: La pell freda [Albert Sánchez Piñol]




"Quan el van desembarcar a la platja amb una xalupa, el va sorprendre que l’únic habitant de l’illa no sortís a rebre’l. Però aviat descobreix que apareixen cada nit molts visitants misteriosos i amenaçadors. Des d’aquest moment, la seva vida -que haurà de compartir amb el brutal Batís Caffó i Aneris, la de la pell freda- es converteix en una lluita frenètica amb ell mateix i amb els altres, on es barregen els sentiments de rebuig i de desig, de crueltat i d’amor, de por i d’esperança."

Hay muy pocos lugares en el mundo donde uno pueda realmente escapar de todo contacto con el mundo civilizado. Ni siquiera en una remota isla de la Antártida podrá nuestro protagonista conseguirlo, pues tendrá que compartir ese minúsculo pedazo de tierra con otro habitante, un tipo raro y hostil de quien no recibirá una cálida bienvenida, ni siquiera una bienvenida a secas. Pero eso no detendrá al nuevo oficial atmosférico, que acaba de llegar dispuesto a cubrir su turno de un año realizando mediciones y estudios en la isla. Sin embargo, no habrá tenido apenas tiempo de instalarse cómodamente cuando la cruda realidad del lugar se le echará encima, literalmente, en forma de horribles monstruos subacuáticos. La lucha por la supervivencia tomará posesión de la historia desde ese momento y será la que guíe los pasos, los pesares, los anhelos y los instintos más primarios del protagonista.

"El paisatge que un home veu, ulls enfora, acostuma a ser el reflex del que amaga, ulls endins."

La novela está narrada en primera persona por este protagonista sin nombre, que nos pondrá un poco en situación relatando los hechos que le llevaron a abandonar su Irlanda natal, perseguido por sus ideas políticas, hasta terminar dando con sus huesos en el culo del mundo, rodeado de hielo y misterios. La narración en primera persona le aporta mucha cercanía a la historia de manera que es muy fácil empatizar con el personaje y sus miedos. Las escenas de acción y terror, se van sucediendo y se intercalan con momentos de falsa paz para recobrar el aliento. En ningún momento se pierde la fluidez de la narración, ni siquiera en los momentos más reflexivos, con lo que resulta una lectura ágil y cargada de ideas, de esas de darle un par de vueltas y replantearnos ciertas cosas.

"Però qui no estaria disposat a modificar el prisma dels seus ulls quan la vida i el futur depenen de la mirada que dediqui a l'enemic?."

Cartel de la película
Ya conocía el estilo de Albert Sánchez Piñol por su obra más reciente (Victus) así que me preocupaba un poco que su primera novela, La pell freda, no alcanzara mis altas expectativas. No sólo las ha superado con nota sino que ha contribuido a enriquecer los registros que conozco de este autor. La maestría con la que va conduciendo al lector por el camino que él elige hasta meterle de lleno en el meollo del asunto y soltarle allí, totalmente desvalido, para que se empape de la situación y saque sus propias conclusiones, es totalmente admirable.

Recapitulando, estamos ante una novela bastante corta, que se lee deprisa, que ofrece un buen entretenimiento mientras dura la lectura y que, además, nos hace replantearnos la visión que tenemos de algunos aspectos importantes de la vida y de la muerte. Yo la he disfrutado un montón y ojalá que si os animáis con ella la disfrutéis tanto como yo.

Como curiosidades añadidas, La pell freda ha sido traducida a 37 idiomas, suele ser una de las lecturas recomendadas en institutos y clubes de lectura y el pasado mes de octubre se estrenó en cines la película, adaptación de la novela.

Albert Sánchez Piñol
Título original: La pell freda
Autor: Albert Sánchez Piñol
Editorial: La Campana
Año de publicación: 2002
Número de páginas: 312
ISBN: 9788416863310

miércoles, 24 de enero de 2018

Reseña cómic: Aya de Yopougon [Marguerite Abouet, Clément Oubrerie]


"Aya, Adjoua y Bintou son tres amigas del barrio de Yopougon, en Costa de Marfil. Son jóvenes, guapas y tienen ganas de hacer cosas: una prefiere bailar, otra salir con chicos, y otra estudiar para ser algo más que un ama de casa. Lo único que quieren es vivir sus vidas, y eso ya es mucho.

A través del dibujo de Clément OubrerieMarguerite Abouet nos muestra en Aya de Yopougon el día a día de la gente de África, donde no todo es guerra y violencia, donde también hay un espacio para divertirse y vivir en paz, con los pequeños problemas de cada día."

Año 1978, nos encontramos en Yopuogon, un barrio popular de Abidjan, una de las ciudades más pobladas de África Occidental. Allí conoceremos a Aya, una joven que nos presentará a sus amigos y familiares y nos mostrará a través de ellos como es su día a día. La cotidianidad es la base de esta historia que se desarrolla siguiendo a los personajes a través de diferentes altibajos, penas, alegrías, riñas, reconciliaciones, amores y desamores. Un conjunto muy alejado de las imágenes que nos suelen llegar, con cifras espantosas, gráficos tristes, hambre y guerras que se repiten hasta la saciedad. Aya de Yopougon nos muestra un retrato diferente de un pedazo del continente más olvidado del mundo.

Marguerite Abouet, nacida en Costa de Marfil y emigrada a París a los doce años, rememora su infancia en las páginas de este cómic. Con un guion que se sirve de una serie de enredos amorosos y familiares muy divertidos, atrapa la curiosidad del lector para pasearle por las calles de "Yop City" y presentarle sus gentes y su manera de vivir. Por su lado, Clément Oubrerie, utiliza un dibujo sencillo, colorido y muy expresivo que casa a la perfección con la historia y genera un ambiente cálido y realista. La estructura del cómic es sencilla, sin capítulos y con una distribución de viñetas clásica de dos o tres por fila y columna, intercalando eso sí, algunas páginas completas que enfatizan muy bien algunos momentos clave de la historia. 

El ritmo de lectura es muy ágil, muy al estilo historieta franco-belga, el argumento es muy entretenido, ya que contiene un montón de situaciones graciosas, ocurrencias y divertidos malentendidos, y el tono general es optimista, mostrando la cara más amable y esperanzadora de África. Hay algunos puntos con la inevitable crítica social, especialmente cuando se tratan temas como el papel de las mujeres en la sociedad africana, la modernidad de los jóvenes en contraposición a las viejas tradiciones o la enorme brecha entre ricos y pobres. Sin embargo, no se profundiza demasiado en las críticas sino que se presentan como una realidad con la que conviven los personajes. En ese sentido, el cómic plantea el escenario y el lector decide hasta donde quiere llegar con la reflexión.

Aya de Yopuogon ganó el Premio Mejor Primer Álbum en Angoulême 2006 y se siguió publicando hasta un total de 6 tomos. Yo he leído (por ahora) los dos primeros y ambos han cumplido e incluso superado las expectativas. Se trata de una lectura ligera y llena de curiosidades. Ideal para acercarse a conocer otra cultura muy distinta a la nuestra. Además, incluye unos extras al final de cada tomo con costumbres de Costa de Marfil como la manera correcta de ponerse un pagne o algunas recetas culinarias típicas de la zona. Como curiosidad añadida, en 2013 se estrenó una película de animación basada en este cómic.

Marguerite Abouet y Clément Oubrerie
Título original: Aya de Yopougon
Guion: Marguerite Abouet
Dibujo: Clément Oubrerie
Editorial: Norma Editorial
Año de publicación: 2005, 2007 en España
Número de tomos: 6
Número de páginas: 112 (tomo 1), 128 (tomo 2)
ISBN: 9788498470352 (tomo 1), 9788498475319 (tomo 2)

lunes, 22 de enero de 2018

Reseña: Pride and Prejudice [Jane Austen]


"Satírica, antirromántica, profunda y mordaz a un tiempo, la obra de Jane Austen nace de la observación de la vida doméstica y de un profundo conocimiento de la condición humana. Orgullo y prejuicio ha fascinado a generaciones de lectores por sus inolvidables personajes y su desopilante retrato de una sociedad, la Inglaterra victoriana y rural, tan contradictoria como absurda. Con la llegada del rico y apuesto señor Darcy a su región, las vidas de los Bennet y sus cinco hijas se vuelven del revés. El orgullo y la distancia social, la astucia y la hipocresía, los malentendidos y los juicios apresurados abocan a los personajes al escándalo y al dolor, pero también a la comprensión, el conocimiento y el amor verdadero."


"It is a truth universally aknowledged, that a single man in possession of a good fortune, must be in want of a wife."


Con estas palabras da comienzo una de las obras más reconocidas de la literatura universal, la historia de un amor forjado a base de sortear los más obstinados obstáculos de la cortesía y el refinamiento que habitaban la campiña inglesa en el siglo XVIII. Un tiempo y un lugar en el que la búsqueda y captura de un buen marido era el único objetivo de las jóvenes señoritas de sociedad.

La llegada de Mr. Bingley, un hombre soltero y muy rico, al vecindario es justo lo que Mrs. Bennet necesitaba y supone el pistoletazo de salida para toda su enrevesada estrategia cuyo único fin es casar a alguna de sus cinco hijas. Los bailes y las visitas de cortesía serán sus principales herramientas de trabajo y la noticia de que muy pronto Meryton, el pueblo más cercano, acogerá a todo un regimiento de soldados durante el invierno no hará más que avivar la llama de la esperanza para las chicas. Pero no todo es lo que parece y no es fácil crearse una primera impresión acertada en un ambiente tan cargado de prejuicios. Los corazones más orgullosos deberán aprender de las circunstancias para ver más allá de lo que muestran las charlas sociales aparentemente intrascendentes.

El retrato que Jane Austen hizo de la sociedad en la que le tocó vivir sigue a día de hoy, después de 200 años, cautivando a miles de lectores en todo el mundo. Seguramente sea por el tono irónico que destila la novela de principio a fin, que nos permite, con la distancia del tiempo, exclamarnos por la absurdidad de los comportamientos y convicciones de antaño. Tal vez también tenga algo que ver el carisma de sus personajes: como la complicidad de Lizzie con su padre en contraposición a la similitud de la madre con la hermana pequeña, Lydia. O igual simplemente se trata del romanticismo que envuelve esa relación que se va gestando entre malentendidos y desatinos. Sea como fuere, lo cierto es que estamos ante una obra que te invita a adentrarte en sus páginas y te va manejando poco a poco hasta que te encuentras inmerso de lleno en la historia de Miss Elizabeth Bennet y Mr. Darcy.

Siendo la primera novela de este estilo que leo, y ya que no soy demasiado aficionada a los clásicos, debo confesar que me ha sorprendido gratamente. Comencé la lectura no muy convencida de si conseguiría terminarla y no solo la acabé sino que me encantó. Me he reído con las ocurrencias de estas gentes tan estiradas, he aprendido muchas costumbres de esa época y mucho inglés (se expresaban de una manera especial que jamás seré capaz de reproducir con naturalidad). También me he indignado con las injusticias y sinsentidos que tenían lugar e incluso me he emocionado con algunos momentos clave de la historia. Toda una sorpresa que tan sólo yo desconocía, no por nada es una de las grandes obras de la literatura universal.

No tengo mucho más que decir sobre Orgullo y Prejuicio que no se haya dicho mil veces ya. Tan solo quería dejar constancia de mi experiencia con esta novela y recomendarla a todos esos despistados que todavía no se han atrevido con ella. De vez en cuando, está bien acercarse a los orígenes y descubrir que, a fin de cuentas, las comedias románticas no cambian tanto con el paso de los siglos.

Jane Austen
Título original: Pride and prejudice
Autor: Jane Austen
Año de publicación: 1813

martes, 16 de enero de 2018

Reseña manga: Los dioses mienten [Kaori Ozaki]




"Corría el verano en que Natsuru tenía once años. Desde que rechazó a una compañera de clase el día de San Valentín, las chicas de su colegio no han vuelto a dirigirle la palabra, y decidieron desde entonces, ignorarle por completo.
Pero justo antes de las vacaciones, todo cambia. Suzumura, la chica más alta de su clase, de repente, le habla. Ambos comenzarán un tierna relación de amistad, pero Natsuru pronto descubrirá que Suzumura esconde un terrible secreto."

Esta bonita historia comienza en uno de los mejores momentos del año, el inicio de las vacaciones de verano. La brisa cálida se cuela por la ventana entreabierta, meciendo las cortinas y suscitando olores que traen buenos recuerdos, recuerdos de una vida feliz. Natsuru nunca ha prestado demasiada atención a las chicas de su clase, le basta y le sobra con sus entrenamientos de fútbol. Sin embargo, pronto entablará conversación con Suzumura, y poco a poco comenzará a formar parte de su vida.

El argumento es en base bastante sencillo, ya que se centra principalmente en los momentos que van compartiendo los jóvenes protagonistas, y se va desarrollando tranquilamente a lo largo de las viñetas, sin embargo, esconde algunos giros argumentales y sorpresas que le insuflan más vida si cabe a una historia ya de por sí llena de emociones. El estilo de dibujo es muy limpio, con un trazo fino que le aporta una estética muy bella al conjunto. Los personajes aniñados son muy creíbles y destaca notablemente la expresividad de los rostros, especialmente en aquellos momentos clave de la historia. Con todo, la ambientación conseguida por la autora, Kaori Ozaki, conocida también por su obra Inmortal Rain, es totalmente inmersiva de manera que sumergirte en las páginas de este manga es la mejor manera de abandonar tu día a día y transportarte a este rincón del mundo donde se desarrolla la historia de Natsu y Rio.

Natsu, Yûta, Tofu y Rio.

En conclusión, estamos ante un tomo único que visualmente es una maravilla, de esas que apetece disfrutar con calma, saboreando cada viñeta, y que contiene una historia de esas que alcanzan el corazón del lector apelando a las emociones más vitales de cada uno. Totalmente recomendado.

Título original: Kami-sama ga uso o tsuku
Autor: Kaori Ozaki
Editorial: Milky Way Ediciones
Año de publicación: 2013
Número de tomos: Único
Número de páginas: 220
ISBN: 9788494231766